C.A.L.I.P.S.O.
(Choreographic Arts Lab for Immersive Publics & Spaces)
Maison de création et de rayonnement, Chaillot - Théâtre national de la Danse accompagne les artistes et les grandes évolutions du spectacle vivant avec une ambition constante : inventer les formes de demain et ouvrir la danse à toutes et tous.
Face aux mutations des usages culturels et à l’émergence de nouveaux langages, Chaillot affirme une vision résolument tournée vers l’avenir : faire des technologies immersives un levier au service de la création, de la transmission et de la relation aux publics.
En développant des projets à la croisée de l’art chorégraphique et de l’innovation, l’institution engage une démarche exigeante et responsable pour renouveler les expériences artistiques, élargir l’accès à la culture et renforcer le dialogue entre scène, recherche et nouveaux territoires numériques.
Cette ambition s’inscrit pleinement dans l’esprit de France 2030, le plan d’investissement national destiné à préparer la France aux grands enjeux de demain en soutenant l’innovation, la transformation technologique et les filières d’excellence. En contribuant à faire émerger de nouveaux formats artistiques et de nouveaux modèles de diffusion, Chaillot affirme son rôle de pionnier culturel, au service d’une création vivante, accessible et tournée vers l’avenir, en France comme à l’international.
Chaillot – Théâtre national de la Danse lance une initiative numérique inédite en France et ambitieuse visant à devenir un pôle majeur de création immersive et en réalité virtuelle.
À travers son projet C.A.L.I.P.S.O. (Choreographic Arts Lab for Immersive Publics & Spaces), développé en collaboration avec Lucid Realities, Unframed Collection, TMNlab et l’Université Paris 8, Chaillot entend construire un écosystème d’accompagnement destiné aux artistes explorant les liens entre danse et nouvelles technologies. Réunissant artistes, chercheurs et innovateurs technologiques, le programme explore comment les outils numériques peuvent transformer la création chorégraphique, la représentation scénique et la relation avec les publics.
L’ambition est de mettre les nouvelles technologies au service de la création chorégraphique, afin de renouveler la relation au public et d’explorer des formes d’expérience inédites, sur scène comme dans des espaces immersifs.
C.A.L.I.P.S.O. entend développer de nouveaux formats artistiques en s’appuyant notamment sur :
- La capture du mouvement (motion capture)
- La spatialisation sonore
- La VR (réalité virtuelle) / AR (réalité augmentée) / XR (réalité étendue)
- La création d'environnements 3D
- L'intelligence artificielle
C.A.L.I.P.S.O. propose une diffusion multicanale pour diversifier les modalités de rencontre avec la danse :
- Formes hybrides en salle
- Diffusion VR dans des lieux culturels variés (médiathèques, musées, centres d'art...)
- Formats en ligne et environnements immersifs
